Festival de danse contemporaine : Danse Emoi : pour tous, pour vous, pour moi !

» Article paru le : 01/01/2008
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L’un des temps forts est l’ouverture du festival avec Claude Brumachon - Benjamin Lamarche, avec « Le Festin », à Jean-Moulin… (Photo © CCM & DR)

Du 5 janvier au 7 février, les centres culturels de la ville de Limoges (scène conventionnée pour la danse) organisent la 14ème édition du festival de danse contemporaine « Danse Emoi – biennale 2008 », qui réunit 12 compagnies françaises et étrangères, proposant 35 représentations. Interview d’Hubert Bonnefond, directeur des centres culturels municipaux.

Info : Quels sont les grands rendez-vous de la programmation 2008 ?

Hubert Bonnefond : La programmation se décompose en deux parties, avec en premier lieu les fidélités, c’est-à-dire les chorégraphes déjà accueillis, certains même à plusieurs reprises. L’un des temps forts est l’ouverture du festival avec Claude Brumachon - Benjamin Lamarche, avec « Le Festin », à Jean-Moulin et « Folie », à l’Opéra-Théâtre, en partenariat avec ce dernier.
« Folie » l’une des plus belles pièces de Brumachon, qui est un habitué et un chouchou du public. Elle a trait à la Révolution française, elle a d’ailleurs été créée à l’occasion du bicentenaire. Presque 20 ans après, on la retrouve sur son lieu de création à l’Opéra-Théâtre. Dans l’espace vide d’un champ, quinze danseurs, des hommes et des femmes agrippés les uns aux autres, sont en marche et essaient de danser.
Avec Héla Fattoumi et Eric Lamoureux, ce sont dix danseurs qui s’emparent de l’univers et des objets de fitness pour les détourner et révéler nos absurdités, nos craintes et nos désirs. « 1000 départs de muscles » travaille sur les clichés du corps uniformisé, usant de la critique et de l’autodérision.
Nous accueillons également Paco Dècina et Jean-Claude Gallotta. Côté nouveautés, avec « Urban ballet », Anthony Egéa revisite la danse hip-hop, en s’appuyant tant sur la musique classique que la musique contemporaine.
La trilogie de Peeping-Tom, qui est un peu de la même veine de Jan Lauwers, constitue l’un des fleurons de la danse flamande. Il mêle l’image, le vocal, le cirque. Ce peut être considéré comme de la danse-théâtre ou du théâtre dansé. On peut voir les 3 spectacles séparément mais ils ont tous les trois des points communs : « Le jardin » c’est la vie, « Le salon » la vieillesse, « Le sous-sol » se situe après la mort.

Avec Héla Fattoumi et Eric Lamoureux, ce sont dix danseurs qui s’emparent de l’univers et des objets de fitness pour les détourner… (Photo © CCM & DR)

I : La programmation comprend également des spectacles jeune public ?

H.B. : Depuis quelques années, nous menons une action forte envers le public jeune avec deux opérations « lycéen à la danse » et « danse au collège », proposant des tarifs très avantageux, et le jeune public. Pour cette biennale 2008, nous comptons trois spectacles. Claire Newland et ses « Humeurs de papier » sous forme de ballet de diagonales où l’on a suspendu des papiers, du kraft, matière lisse ou rugueuse, tantôt froissée, tendue, pliée… La compagnie espagnole da-te danza a créé un spectacle tout en douceur et en rondeur pour aborder le thème du cycle de la vie à travers le mouvement. Ce spectacle peut être vu à partir d’un an. Ces très jeunes spectateurs sont ceux de demain et même d’après-demain ! Enfin, la compagnie Arcosm, avec Thomas Guerry et Camille Rocailleux, présente « Lisa » (à partir de 6 ans), qui est un spectacle à voir en famille. Lisa est une femme-enfant aux multiples facettes, qui se projette dans un monde rêvé, seul moyen pour elle de survivre au réel dont elle ne comprend ni les règles ni le sens.

I : Danse Emoi offre également une aide à la création ?

H.B. : A l’issue de résidences de création, Yann Lheureux et la compagnie Etre en scène, offre dans « No one’s land » une approche philosophique, sociale et politique du territoire et des frontières, s’inspirant de Deleuze : « Se créer un territoire, c’est aussi désirer s’en extraire ». Pour sa part, Nieke Swennen, poursuit son « travail » créatif sur la santé mentale au sein du centre Esquirol, avec une série de soli, mettant en scène des patients, des interprètes non professionnels et des professionnels. Une véritable approche artistique.